Matthew Pearl. 3 misterios, 3 éxitos.

Nacido en New York en 1975 este joven escritor estadounidense se graduó de la Universidad de Harvard y de la escuela de Derecho de Yale, ha dado clases de literatura en la U. de Harvard y en la de Emerson.

En el 2004, salió al mercado su primera novela El Club Dante una historia de suspenso cuyos escenarios se desarrollan en Boston del siglo 19. Destacadas personalidades están siendo horrorosamente asesinadas según los castigos del Infierno de la “Divina Comedia” de Dante. Es en este momento cuando entran en acción los únicos capaces de resolver estos atroces crímenes, los miembros del Club Dante-un grupo de poetas y profesores que están preparando la primera traducción americana de la obra de Dante-deberán aprender a ensuciarse sus guantes y adelantarse al pensamiento del asesino.
La trama de la novela se desenvuelve en un Boston caótico post-guerra civil que aún se debate entre los conflictos raciales y el adelanto cultural.

El Club Dante ha sido traducida a más de 30 idiomas, al igual que las otras dos, incluso se habla de llevarla al cine.

Luego en 2006, Pearl nos sorprende nuevamente con La Sombra de Poe donde logra mezclar exquisitamente reales datos históricos y biográficos con una ficción llena de misterio e intriga. Esta vez nos movemos a Baltimore aunque permanecemos en el mismo siglo. Estando de gira por la ciudad-o no, que es parte de la intriga-Edgar Allan Poe es encontrado muerto y lo entierran en una tumba sin nombre, donde la prensa y su propia familia lo dan por olvidado dado su poco honrosa condición de borracho.
Un joven abogado, ferviente admirador de Poe, pone su vida en pausa para limpiar el nombre de su ídolo y descubrir que misterios rodearon sus últimos días y cuáles fueron las circunstancias de su extraña muerte. Basándose en los relatos de Poe, Quentin Clark (el ferviente admirador) trata de localizar a la persona en la que Poe se basó para crear al célebre e infalible detective C. Auguste Dupin. Aquí se pone aún mejor la historia, Clark logra reducir los posibles candidatos a detective a dos individuos que parecen mostrar todas las cualidades descritas por Poe. Ahora estos dos individuos trataran de probar su autenticidad y resolver el misterio de la muerte de Edgar A. Poe, es en esta competencia donde se le da mejor el relato a M. Pearl infundiéndole un carácter e inteligencia envidiables a sus personajes.


Después de ambos libros Pearl se ha mantenido dentro del género y es que el suspenso se le da perfecto. Con El Último Dickens, volvemos a encontrarnos dentro del misterio de la muerte de un escritor conocido por todos, Charles Dickens. Con esta nueva novela Pearl remueve uno de los más grandes enigmas literarios. ¿Qué ocurrió con la novela inconclusa de Charles Dickens?
Una novela adictiva, donde encontramos desde el tráfico de opio, el contrabando literario (suena increíble pero antes era mucho más intricado ese mundo extraño conocido como derechos de autor jejeje) y que nos lleva al ya conocido Boston de finales del siglo 19, pasando por un Londres victoriano y la India colonial.
Yo por mi parte ya le encargué a una amiga, que está estudiando en Londres por 6 meses, un ejemplar del Misterio de Edwin Drood, que es la novela inconclusa antes mencionada.
Amigos, les recomiendo sinceramente los tres libros. Cabe mencionar que todos han entrado en el top-ten del The New York Times.

Hasta la próxima y que tengan una buena lectura.

Marieru

Desde Portugal para el mundo. José Saramago

Fue un escritor, novelista, poeta, periodista y dramaturgo. Nacido en Portugal el 16 de noviembre de 1922 muere a la edad de 87 años, el 18 de junio de 2010. En 1991, su novela “El evangelio según Jesucristo” desata la polémica en su país, considerado laico, y su presentación al premio Literario Europeo de ese año es vetada lo que ocasiona que a partir de ese entonces se autoexilie a la isla Lanzarote como señal de protesta.

En 1998, se hace merecedor al Premio Nobel de Literatura.

Saramago, muere luego de una batalla contra la leucemia crónica que le afectaba.

En todas partes se desviven en elogios para el polémico escritor, pero no todo es color de rosa y hay quienes tienen palabras menos halagadoras para el laureado escritor. En un artículo del diario del Vaticano L’Obsservatore Romano, la iglesia católica acusa al fallecido escritor de estar “anclado al marxismo” y de “haber olvidado a un Dios en el que nunca creyó”, entre otras cosas que hacen referencia a que en ninguna parte de su obra daba los créditos a quien crédito se merece, Dios.

Ya sea de manera intencional o no, este asunto de ser un litigante marxista no es de mi interés y ese será un asunto que queda entre su alma y Dios, lo que si no se puede discutir es que José Saramago tenía el don.

De la forma de escribir de Saramago se puede deicr que muchas veces se sumerge en relatos fantásticos pero aún así mantiene el contacto con las relaciones humanas, permitiendo explorar la individualidad de los personajes pero a la vez dejando percibir el sentido de unión y destino compartido de sus protagonistas.

De Saramago sólo he tenido oportunidad de leer tres de sus obras, en el siguiente orden: Las intermitencias de la muerte, El viaje del elefante y Caín.

El primero, me encanta como empieza “Al día siguiente no murió nadie.”, desde ese instante sabía que no lo iba a poder cerrar hasta terminarlo. El resumen de la contraportada lo dice todo:
“En un país cuyo nombre no será mencionado se produce algo nunca visto desde el principio del mundo: la muerte decide suspender su trabajo letal, la gente deja de morir. La euforia colectiva se desata, pero muy pronto dará paso a la desesperación y al caos. Sobran los motivos. Si es cierto que las personas ya no mueren, eso no significa que el tiempo haya parado. El destino de los humanos será una vejez eterna.”
Por mi parte sólo puedo decir, acaso la vida no es más hermosa precisamente porque termina. Todo en esta vida nos llena de dicha y lo apreciamos mucho más porque somos conscientes de que en el momento menos esperado puede acabar y eso le da un valor incalculable.

Luego, El viaje del elefante no describe un hecho histórico pero como si lo hiciera. Tomando hechos que si pasaron con otros de una inagotable imaginación Saramago nos hace sentir que lo a lo real y a lo inventado sólo lo separa una muy delgada línea, casi transparente, que necesita únicamente del estímulo adecuada para desaparecer por completo. Esta novela tiene humor, ironía y realismo cualidades del mismo escritor que parecieron traspasarse al papel.

En Caín, Saramago me sorprende con su irreverencia y la capacidad de alterar una de las más conocidas historias bíblicas. Definitivamente sólo siendo escritor se tiene permiso (por lo menos desde mi limitado punto de vista) para encontrarle la parte más deliciosamente irónica a una tan conocida enseñanza. Me sorprendió, es cierto, pero me falta por leer El evangelio según Jesucristo que estoy segura es mucho más irreverente así que me reservo una opinión más definitiva para cuando haya leído ambas. En cuanto a su valor literario, soy totalmente imparcial y tengo que admitir que el libro me gustó, polémica a parte.

Hasta la próxima y que tengan una buena lectura.

Marieru

Orhan Pamuk. Premio Nobel de Literatura 2006.

Este escritor turco (1952), no lo conocía hasta que le concedieron el Premio Nobel de Literatura, se crió en el seno de una familia acomodada donde trató primero con la arquitectura hasta que decidió renunciar para dedicarse por completo a la escritura.

Alcanzó reconocimiento internacional por su obra Me llamo rojo, mas en esta ocasión las lecturas que reseñaremos serán: Nieve (Novela) y Estambul, Ciudad y Recuerdos (Memorias).

Empecemos con Nieve. ¿Una historia de amor? Tal vez, aunque los personajes de Nieve tienen muchas más cosas por las cuales preocuparse. Ka, el protagonista, vuelve a su ciudad natal con la intención de realizar un reportaje sobre la cadena de suicidios de mujeres musulmanas que han estado ocurriendo en el pueblo, mientras investiga se abren ante él nuevos personajes e historias que acapararan su tiempo, todo esto mientras una pertinaz nevada aísla a la ciudad de su juventud de todo contacto con los alrededores.
No es un libro para leer con apuros ni con otras cosas en mente. Necesita que se le dediqué tiempo para comprender lo intricado de las relaciones personales teñidas de afecto y de política. Lo intenso y arraigado que pueden llegar a estar los valores en lo que creemos, la valentía con la que los defendemos o la cobardía a vivir sin ellos, a no parecer unos completos brutos o ignorantes por no creer con fervor en alguna cosa. Creer en nuestra individualidad haciendo exactamente lo que todos los demás, acaso no es eso lo que todos hacemos?

Estambul. Ciudad y Recuerdos. La intención de todo escritor es trasladar al lector al lugar que nos describe y Pamuk es excelente recreando la imagen de la ciudad a orillas del Bósforo, de todo lo que en ella nace, crece y se pierde en sus edificios llenos de aflicción. Debo admitir que en las primeras páginas quise cerrar el libro y archivarlo en mis “para cuando no tenga otra opción” pero mi buen corazón me pidió que le diera una oportunidad basada en mi experiencia con Nieve, me alegro de haberlo hecho. En “Estambul…” logré perderme en la nostalgia de la ciudad, en la ciudad que desde joven fue vieja y me sentí conectada a los recuerdos que Pamuk quiso compartir con nosotros.
Normalmente, no siento preferencia por libros con ilustraciones pero las escogidas por el escritor fueron no sólo necesarias sino también las adecuadas para dar el último empujón al lector hacia esta ciudad turca donde encontró solaz en sus inclinaciones artísticas hacia la pintura.

Ambos libros me gustaron pero recomendaría con más entusiasmo la lectura de “Nieve” para que ellos que no les gusta la novela que ahonda en los detalles descriptivos. En mi lista está “Me llamo rojo” y entonces decidiré del todo como me siento con Orhan Pamuk.

Los dejo con el video de una entrevista al Premio Nobel de Literatura 2006, por si quieren conocer un poco más.

Hasta la próxima y que tengan una buena lectura.

Marieru

Luis Leante. Después del Premio Alfaguara 2007...

Admito que me he quedado atrás en las reseñas pero bueno tempus fugit. El año pasado leí Mira si yo te querré del autor español Luis Leante, novela galardonada con el premio Alfaguara 2007.

Luego de encontrar una antigua fotografía (sí, de su primer amor) la protagonista, Montse, decide dejarlo todo por ir en busca de esa ilusión. La búsqueda de ese primer amor la llevará a atravesar las arenas del desierto en pos de alguien que ni siquiera sabe dónde está o si se acuerda de ella. Aparentemente el amor fue tal que vale la pena dejar todo en pausa para ir al encuentro de esa persona con altas posibilidades de que nos haya olvidado hace tiempo, cosa que en mi opinión debió hacer ella. Esta renuncia dice más de lo insatisfecha que Montse estaba con su vida que del amor que guardaba en su corazón, honestamente no me veo tomando una decisión como esa en mi vida.

Muchas cosas pasan en esta novela, Leante nos lleva de un escenario a otro, del recuerdo a la realidad cosas que no siempre me daban tiempo para digerir la historia, pero puede que otra persona encuentre más entretenida.

Personalmente lo que más me gustó fue el final. Fue justo como la vida es muchas veces, directamente inversa al esfuerzo que ponemos en tratar de alcanzar las cosas. En la vida, simplemente las cosas no pasan por más que pasemos todo tipo de obstáculos o porque atravesemos desiertos y países enteros y esto fue lo que se reflejó al final. Total todos sabemos que lo verdaderamente importante es la experiencia que nos da el camino recorrido y no el destino final.

Obviamente, después de Mira...leí Luna roja. Mucho mejor que la anterior. Disfruté la manera en que René iba cayendo casi de manera imperceptible en una red de engaños que lo ponen el justo lugar donde tiene que estar. La mente torcida de Derya, a quien amamos odiar y queremos encontrar la manera de justificar sus fechorías, si le podemos llamar así a su carencia de decencia humana.

Nos podemos identificar con los personajes porque tarde o temprano todos nos contamos alguna pequeña mentirilla para no encarar episodios de nuestro pasado que no nos gustan del todo. Es una muy buena novela sin ser demasiado intrincado ni pretenciosa, sólo lo suficientemente enigmática para mantenerme interesada hasta un final que no me decepcionó.

Hasta la próxima y que tengan una buena lectura.

Marieru

Mario Vargas Llosa

De este escritor peruano me inicio con Travesuras de la Niña Mala, novela que me dejó un buen sabor de boca. Esta historia de amor moderno, complicado y muchas veces imposible se centra en la relación o más bien no relación de sus dos personajes. La "niña mala" es en verdad un ser inquietante, está dispuesta a hacer lo que sea con tal de escalar en la sociedad, por su deseo de estatus y su ambición incontrolable manipulara a su antojo a cualquiera que se deje pero por sobre todo tendrá siempre en la palma de su mano al "niño bueno". El "niño bueno" eternamente enamorado, soportara lo que sea por más de 20 años con el sueño que tal vez algún día el amor de su vida lo mire de la misma forma. Las cosas que el "niño bueno" resisitió, la incondicionalidad de su amor hacen que uno tome su lado, en ocasiones esperando que esa ingrata, mala mujer desaparezca para siempre de su vida y lo deje en paz y otras cruzando los dedos para que finalmente entre en razón y se de cuenta que ella lo ama tanto o más de lo que se imagina y que definitivamente el destino de ambos es compartido.

La historia se hila más o menos así, Ricardo que desde niño en Lima ha soñado con vivir en París, finalmente alcanza ese ideal y es allí donde se encontrará con su amor de la adolescencia, la "niña mala". A través de los años la "niña mala" sólo ha sabido destrozarle el corazón al pobre Ricardo con sus desplantes e inconformidades. El pobre e infeliz Ricardo dedicado a su trabajo y ella dedicada al arribismo social de la mejor (o peor) manera que encontrara, separados por las distancias pero siempre en contacto por las coincidencias de la vida. La recomiendo de corazón.

"Con los años me he vuelto como tú. Todo vale para conseguir lo que uno quiere. Son tus palabras, niña mala. Y yo, lo sabes de sobra, lo único que de veras quiero en este mundo eres tú."

Después de Travesuras...adquirí El paraíso en la otra esquina, novela que desarrolla en paralelo las vidas de abuela y nieto. Flora Tristán, revolucionaria, feminista y escritora que renuncia a la vida cómoda para dedicarse a tratar de cambiar la sociedad de manera duradera. Ella busca construir la sociedad utópica allí donde se encuentra. Paul Gauguin, el nieto. Este pintor abandona a su familia y a todo lo que conoce para buscar su paraíso individual lo más lejos que se pueda permitir, busca ese edén que será la fuente inagotable de su inspiración artística.

Ambos a su manera buscan edificar su ideal de felicidad, aquel lugar donde todo será como debe ser. A lo largo de la historia se darán de frente contra los obstáculos que los separan de sus mundos idílicos pero no renunciaran a encontrarlos o a hacerlos ellos mismos.

Pasé un tiempo agradable leyendo esta novela y se las recomiendo. Por ahora estoy pensado en comprar Conversaciones en la Catedral, ya les contaré como me fue.

Hasta la próxima y que tengan una buena lectura.

Marieru

Un acierto y otro...no tanto. Ken Follet

Ken Follet (1949) es un escritor británico nacido en Gales que ha alcanzado renombre con sus novelas históricas y de suspenso.

Una amiga me obsequió 'Un mundo sin fin', que es la segunda parte de una de sus novelas más exitosa, por lo que me vi en la necesidad de adquirir 'Los pilares de la tierra', la primera parte.

Inicio, obviamente, con Los Pilares de la Tierra, la ficha técnica sería: novela histórica ambientada en el s. XII que nos lleva por el nacimiento de la arquitectura gótica, las intrigas eclésiasticas, la determinación humana a cambiar su destino, etc., etc. Para mi, los Pilares es mucho más. A más de uno podría amedentrar la extensión de la misma, pero a muchos otros como a mi, les resulta un deleite. 
Al principio temía que Follet no pudiera mantenerme interesada o que me perdiera en la madeja de vidas que se entrelazan y separan a lo largo de los años, definitivamente no fue así. Igual sentí que pudo haber sido más corto, ahorrando detalles arquitectónicos pero supongo que el objetivo era transmitir la pasión que se esconde detrás de la construcción de la Catedral o cualquier otro edificio, que simples mortales verían como piedra sobre piedra. 


El carácter decidido e independiente de las protagonistas, Ellen y Aliena, me asombró y me enorgulleció como mujer y como ser humano, incluso más que el de los personajes masculinos. El final de los "villanos" me pareció apropiado, si bien es cierto que en la vida real el malo no siempre recibe su merecido y el castigo divino es un misterio a nuestros ojos. 
Por sobretodo, los Pilares merece ser leído, terminó dejándome satisfecha y sin arrepentirme del tiempo invertido.

Luego de Pilares no sentí la necesidad de un segundo libro, pero si lo había y encima me lo regalan, no tenía excusa para no leerlo. Tenía razón, Un Mundo sin Fin es un espejo a 200 años de su predecesor, los personajes son repetitivos y no sorprenden para nada. Aunque es un buen libro, tengo que decir que no era necesario para completar el éxito de Pilares, peca de sobreexplotar personalidades que ya habíamos visto y que, aunque ya queríamos, pueden llegar a aburrir. El final me pareció demasiado fácil casi Hollywood, sin caer en spoilers no sé como decirlo, basta decir que el toque rosa cursi no va conmigo. Nada de esto significa que Un Mundo sin Fin sea malo, sólo que no es imprescindible.

Hasta la próxima y que tengan una buena lectura.

Marieru

Desde Japón: Yasunari Kawabata

Hoy les comentaré de un escritor que me atrapó desde la primera página en la que pose mis ojos, a pesar de ser algo distante del género de novela histórica que me fascina, la novela de este escritor me sedujo por su forma poética y fluidez de la escritura. Todo lo que he leído de él hasta hora tiene ese "je ne sais quoi" que me calma y me hace sentir como si flotara dentro de la lectura. No podría explicarlo fielmente pero si puedo recomendar que en el momento que tengan la oportunidad de adquirir uno de sus libros, lo hagan sin pensarlo dos veces.

Yasunari Kawabata nació en Osaka, Japón en 1899. Recibió el Premio Nobel de Literatura en 1968. Kawabata se suicidó a los sesenta y dos años.

País de Nieve. Un hombre casado busca refugiarse de la monotonía de la vida en los amores sin exigencias de una geisha, la relación geisha-huésped le da la excusa necesaria para pasar más tiempo lejos de su apretado horario como hombre de negocios. La manera en que el "amor" madura entre ambos es tan suave y a la vez tan real que no nos damos cuenta cuando ya todo ha terminado. Esta novela es mucho más de lo que pueda sintetizar en estas líneas; la descripción del entorno y el cuidado a los detalles la hacen imperdible.

Kioto. Otra belleza. Nuevamente me sorprende con los detalles y la maestría al mezclar la riqueza de la cultura japonesa con cada deliciosa particularidad de la ciudad de Kioto. Aquí Kawabata cuenta la historia de Chieko, hija de un diseñador de kimonos, y como al enterarse de que los padres que tanto amaba no son los verdaderos empieza una búsqueda para conocer sus orígenes. El tono místico de sus novelas se repite en Kioto, su ritmo suave y su cadencia poética son sublimes.

Mil Grullas. Esta novela nos sumerge en un deseo intenso, y en el inevitable remordimiento cuando una pasión es heredada a la siguiente generación, de padre a hijo. En este efluvio de sentiminetos, pasiones, sensualidad y nostalgia se entremezclan con el arte milenario de la ceremonia del té. Cada palabra, línea, cada página es una poesía cargada de emociones que nos lleva por el suave camino de la seducción, del amor y de las vidas que se entrelazan para bien o para mal.

La Pandilla de Asakusa. Como el nombre lo dice "Pandilla..." esta novela tiene un ritmo un poco más rápido de las anteriores y aún así es distintiva de Kawabata. Aquí se describe la crisis social que toma lugar intensamente en el barrio de Asakusa, un lugar de libertinaje donde todos podían intepretar el papel que mejor les parezca. Un distrito de bares y burdeles, de vida "fácil" que involucra a personas con sentimientos y problemas reales. El nacimiento de la ciudad moderna y cosmopolita colisionando con las tradiciones más arraigadas, un ritmo más períodistico y ágil que en sus otras obras, pero que no decepciona.

Cada una de las veces que leía las obras de Kawabata sentía que entraba en una conversación personal con el autor, como si la historia fuese contada sólo para mi deleite particular. Estas conversaciones siempre me dejan queriendo más, y casi siento como si me dijera que en cualquier otro momento podríamos retomar donde quedamos. Casi como encontrarse con un amigo, un prodigioso narrador, con un tono que apacigua mi curiosidad pero aún así me deja preparada para retomar la conversa en el instante menos esperado.

Hasta la próxima y que tengan una buena lectura

Marieru